Benny Greb te lo dice claro! lección de lecciones...

  Ya es evidente, y algo que frecuentemente comento en mis clases, el hecho de que hay una cantidad abrumadora de información, sea lo que sea aquello por lo que te intereses,en nuestro caso La Batería, solo basta con teclearlo en google.com ó youtube e inmediatamnete podrás acceder a una gran cantidad de información al respecto...ahora bien, esta información aunque cuantiosa no siempre es valiosa, en mi ipinión esto último dependerá de lo acertado de tu búsqueda y sobre todo y en definitiva de lo claro que tengas su posterior utilización, el Cómo ! Ahí es donde nos diferenciamos unos de otros, desde el momento de la concepción de una idea, su práctica y su aplicación, vamos creando ó vislumbrando el cómo, ó al menos asi debería ser a mi criterio...Esto no significa que debemos dejar de buscar, probar ó robar cosas que hacen otros sino más bien tener en cuenta el contexto de donde se extrae, a donde se lleva y sobre todo de que manera!

  El Gran Baterista y educador Benny Greb  te lo explica bien claro en el siguiente video!

Por qué la música? Por qué estudiar un instrumento?

  Los estudios no hacen más que confirmar las facultades que otorga y desarrolla en el cuerpo y en la mente el aprender a tocar un instrumento, y qué decir de tocar con otros...todo es beneficio!!!

  Si estás pensando en aprender a tocar ó regalar algún curso interesante, no lo dudes, siempre se está a tiempo, chequea el siguiente video que creo te convencerá de los bueno y lo bien que nos hace aprender...crear...

 

Y por qué la Batería?   miralo aqui

  Comienza el curso 2014/15, no te quedes afuera, pide entrevista sin compromiso!

  Hernán 635 26 90 98

Paradiddles with Bruce Becker !¡

  Muy Buenas!


  Aqui os dejo toda una session dedicada al mecanismo de los paradiddles y la acentuación en general...
  El colega Bruce comienza hablando del doble paradiddle R L R L R R L R L R L L, por supuesto comentará el simple R L R R L R L L, el paradiddle diddle R L R R L L, y el triple paradiddle R L R L R L R R L R L R L R L L...Vale la pena verlo ya que hace un repaso de lo que vemos en clase, técnica moeller en Ups, involucra todo el brazo a nivel sensación, y también muñeca, solo muñeca fast tempo...


 Entender, sentir el mecanismo, la articulación y la armonía en los movimientos sabemos que es importantísimo, no solo por la comodidad y el sonido que conseguiremos sino porque también nos dá la posibilidad de autorrección, análisis y desarrollo a través de los mismos, además esto es algo que afecta a todo ámbito solo que los paradiddles quizás sean el rudimento ideal para incorporar este aspecto tan importante!

 Hernán Rios !¡

Musicalidad en los Rudimentos !¡

  En esta ocasión tenemos a Staton Moore,gran baterista Funk, explicando y demostrando como busca musicalidad en los rudimentos, originalmente algo muy recto-militar, su interpretación por supuesto puede coincidir con la nuestra pero no necesariamente debe de ser así! lo bueno en  este tipo de búsquedas es que a través del trabajo rudimentario se llega o se pretende llegar al creativo, y este último siempre empieza en algún punto pero sin embargo puede no acabar nunca!

  Entre otras cosas nos habla de los Triplets-Tresillos, Drag-Ruff, Paradiddles, Shuffle, Mind work...etc  

  

 Espero que disfruteis del video como asi de vuestras propias búsquedas en la musicalidad, un aspecto de gran valor en nuestro instrumento,  recordad que tener un buen tempo,algo indispensable, no debe condicionarnos a sonar como máquinas,  deberíamos sonar  asi solo si es lo que deseamos conseguir!

Nos vemos en clase!

  Hernán.

No hay movimiento sin Rítmo !¡

  En el siguiente video podremos ver como el rítmo es parte de las rutinas de las personas en África, en la construcción de sus instrumentos, tambores en su mayoría, y en la vida misma de la gente a todas las edades y sin distinción de géneros.
  Comprenderemos un poco más el origen de todo, el mundo percusivo y la comunicación a través del mismo, y por supuesto nos dá a conocer patrones rítmicos e instrumentos autóctonos...

  Se puede apreciar la omnipresencia del 6/8 y su subdivisión ternaria, 1 2 3 4 5 6 1 2 3 4 5 6...que influenció al Blues a través de los esclavos africanos en norte américa y posteriormente al Jazz y cantidad de géneros y culturas!


Hernán

UNA VIDA ES UN INTENTO - RAPGENOMA

Amig@s ya tenemos el nuevo Disco con los Rapgenoma disponible en Spotify y Itunes,, a través de nuestra página Web también puedes conseguirlo en formato físico!   Aquí os dejo un Video Snniped con algunos fragmentos del nuevo trabajo, acompañado de imágenes grabadas en el último concierto del grupo en Sala Apolo (bcn)...también podeis ver videos y escuchar algo más en la sección Audio & Video 

El proceso de creación del disco fué muy natural aunque creo a modo personal que el concepto global del grupo es algo diferente a lo que se puede oir por ahí...Creo y siento que hemos conseguido fusionar el Rock más puro y crudo con frases como piedras y prosas/versos rapeadas repletas de contenido interesante! 

  La mezcla del disco fué a cargo de Dive Dibosso,una institución en el mundo del hip hop y reconocido Productor...véase 7 notas 7 colores ...

  El asombroso diseño gráfico de la Portada está hecho por Okar Ls Ljda 

  Las baterías del Disco, una vida es un intento, contienen bases del tipo Hard Rock - Hip Hop - y toda la experiencia y estudios  que llevo conmigo, por lo tanto también encontrareis elementos del Funk, Africanos, Reggae, jazz...aún asi he intentado no complicarme la vida en la composición de las bases teniendo en cuenta que muchos de los temas podían evolucionar ó transformarse después de grabados! y sabiendo que en este tipo de grooves en la repetición está el Flow,  de esta manera también dejas mucho juego para los diréctos!!!

                           

Rapgenoma son :

Chivo - Mc

Rubenladen - Mc

Dive Dibosso - Sintes y Teclados

Toni Medialdea - Guitarra

Alessandro Venosa - Bajo

Hernán Ríos - Batería

History of the drums set !¡

  Hola , muy buenas!

  Os comentaré un poco el orígen de este instrumento que a su vez está relacionado con los cambios musicales y sociales a través del tiempo... resumidamente...

  A finales del siglo XIX y comienzos del XX existían ya numeros tambores del continente africano, construídos con maderas y pieles de animales tocados con manos y baquetas,  también en China (toms-cajas chinas-platillos), también platos de Turquía.El bombo y la caja son de orígen europeo, esta última utilizaba patrones militares y similares reinterpretados en la ejecución en una orquesta con otros instrumentos y melodías.
  En el continente Americano el sufrimiento del pueblo africano, esclavizado, se canaliza en gran parte a través de expresiones como cánticos religiosos y composiciones armónicas y dá lugar, a géneros y subgéneros musicales como el Blues, Raggtime, Swing, Jazz... Anteriormente existían ya orquestas clásicas y bandas militares que tocaban en desfiles al aire libre y en espacios cerrados, algunos de estos últimos eran pertenecientes a la Burguesía que con las perdidas económicas de la primera guerra mundial se vieron en necesidad de reducir el números de músicos en escena, esto me suena, asi que la necesidad, en parte, hace que algunos musicos aprendan a tocar varios intrumentos, y si es a la vez mejor! jeje Hasta entonces la sección rítmica era tocada por 2, ó más personas...la influencia social, económica y en campo de los instrumentos es total...no se salva nadie!

Con la necesidad, y el ingenio claro está, el señor Wilhelm F.Ludwig crea el pedal de bombo y el pié de caja, 1910, lo que permite que una sola persona pueda dirigir toda la sección rítmica !¡ posteriormente aparecerá también el pié de plato y de Hi-Hat !¡  

     Como os imaginareis al principio la cosa era pura base, marcar el tiempo y poco más...Hasta que aperecieron los primeros virtuosos del tema e hicieron, estos si! historia de la buena !¡

Algunos de ellos son Gene Krupa, quizá el primero en salirse de la monotonia percusiva, luego otros genios como Buddy Rich y Louis Bellson... 

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Y claro, años después y con la evolución del instrumento y la música aparacen los masters del Jazz, este género alcanza un nivel alto de popularidad aunque no tanto sus bateristas en un ambito internacional, hablando estrictamente de la batería como instrumento son los los bateristas de Rock  los que lo popularizan, Ringo Star, John Bonhan, Keith Moon, Ian Paice...

  Aqui os dejo un video muy bueno de una banda en directo más un extra que en cuatro minutos  y de una manera genial,  nos muestra la evolución y función de la batería en el tiempo y en la música.

  Enjoy it !¡  

  Hernán Ríos - Drums !¡