Aqui tenemos a Isarn interpretando el tema Get Lucky del grupo Daft Punk, la canción fué un hit, un temazo, y tiene un Groove que es una pasada tocar e inspira y ayuda a "conectar"
Veremos en el interludio de la canción un arreglo propio de Isarn! bien hecho ;)
Seguimos con los Drum Covers, en esta ocasión veremos a mi alumna Alba y mi alumno Miguel interpretando el gran tema "Rolling in the Deep" de la cantante Adele! Espero que os guste, os anime, os inspire y os enseñe tanto como a mi!
Aquí os dejo un video en donde toco sobre una base Hip Hop Funky, la pista original sinceramente no se de quien es, para mi nunca hubo un beat, fué creado, la posibilidad de hacer beats sobre este tipo de bases es muy amplia, en lo técnico y en lo interpretativo.Encontré unos espacios para solear un poco y meter algunos "chops" (yo le llamo metralla! jiji), palabra presente hoy día en diferentes ámbitos baterísticos.
La verdad es que a la hora de tocar no suelo pensar en los Fills/Chops que vaya o pueda hacer sino hasta sentir el momento exacto de realizarlos, de esta manera se está en pos de lo grupal y a por la música en genaral y más lejos de lo únicamente personal e individual, pero evidentemente en este caso donde toco solo y sobre un Loop Instrumental me tomé la licencia de hacerlo.
Y dejenme Insistir en el Término de "Chops", en lo personal haber estudiado algo de Fraseo-Fills-Liks-Chops etc me ha ayudado a coger confianza, dominar dinámicas, conocer mis límites (del momento), y quitarme el miedo a en ocasiones descargar todo el peso que pueda transmitir sobre la batería.En mis años de estudios de Jazz y Latin-Jazz casi acabe creyendo que esto estaba prohibido! jajaja asi que retome las sensaciones de mis comienzos de cuando era un pequeño Rockero con el pelo hasta la cintura! Evidentemente cada género, cada estilo,cada beat,cada groove, cada unión con otras personas genera un rango de matices a desarrollar y propio, es en ese momento cuando sabremos a cuales ajustarnos.Por lo tanto es muy importante conocer de que estamos hablando, como suenan las cosas a volumen bajo/medio/alto, a velocidades lentas/medias/rápidas etc etc...
En lo personal, géneros como Bossa Nova, la Samba, Partido Alto (Rítmos Brasileños), podría tocarlos y escucharlos durante largos períodos de tiempo.Como otros géneros musicales también nacen a partir de la percusión, o mejor dicho están arreglados teniendo en cuenta "la clave percusiva/rítmica".
Años atrás estuve tocando en una batucada, empecé como cajista y con el tiempo llegué a aprender y tocar el Repenique, que es el instrumento solista y por lo general quien dirige todas las secciones, podeis ver un video el el apartado "audio video" de este Blog!!!
Elegí Desafinado de Carlos Jobim sinceramente porque me gustó que la base (que no es la original) también tenía una parte de Swing/Jazz, y aunque no me considero un Jazzman me gusta tocar el género, y me motivó a retomar ciertos estudios del estilo!
Cuando conocí el Latin Jazz, a través de artistas como Michel Camilo, Paquito d' Rivera, Horacio "El Negro" Hernandez, Tito Puente y muchos otros grandes del género, no pude evitar interesarme por la sección rítmica, asi pués me puse manos a la obra y poco a poco fuí estudiando para poder expresarme también con este lenguaje rítmico que gira e interactua entorno a la clave de Son y la clave de Rumba.
La sección rítmica en la música Afrocubana se compone de varios puntos de percusión,los principales son: el bongo-las tumbadoras(congas)-las pailas (timbales), también por supuesto hay percusión menor, cencerros-guiros-claves etc...Y lo apasionante de la batería es que nos permite adaptar estos diferentes puntos de percusión y tocarlos a la vez de una manera coordinada y con independencia (si te lo curras!jeje).
Años atrás el tema Armando's Rhumba fué parte del repertorio en uno de los grupos con los que tocaba, el original no tiene percusión ni batería (si tiene grabadas una palmas que dan bastante por saco!jajaja) asi que ví una gran oportunidad para crearla y expresar a través de lo aprendido.Mi interpretación y ejecución del tema está basada en clave de rumba 3-2
Os dejo mi interpretación a la batería del temazo Soul Vaccination del grupo mítico Funk "Tower of Power" En esta ocación he respetado los patrones rítmicos originales, sus respectivas marcas y he dejado lugar a la improvización en los Fills.Dedicado a David Garibaldi (baterista del grupo) quien me inspiró a desarrollar mi propia manera de tocar grooves en Hi-Hat, que espero pronto poder mostrarles!
Los que habéis visto la película Whiplash habréis escuchado en varias ocasiones el nombre de BuddyRich, era el ídolo del protagonista y no es de extrañar, es un emblema en la cultura norteamericana y en el mundo de la batería, pertenece a la época dorada del Jazz de los Estados Unidos, y del cine y la televisión en general.Una muestra de ello es el siguiente divertido video en el que vemos a Buddy en una batalla contra Animal en The Muppet Show!
Cabe aclarar que no fue el único ni el mejor, este último adjetivo espero sepáis a estas alturas que es muy pero que muy relativo! quizás fue el más mediático, el más prolífico en sus obras, shows y apariciones televisivas! Otros nombres son Gene Krupa, Max Roach y tantos otros que estuvieron a la sombra y que siguieron dando evolución a este infinito instrumento y la música en general!
Aqui os dejo una session con el gran Benny Greb en los studios de Drumeo (podeis suscribiros y no os perdereis de nada), tiempo atrás ya compartí una de sus lecciones, y en esta ocasión nos deja muchas más, algunas del área "filosófica" aspectos mentales muy importantes en cualquier disciplina, y que por supuesto están extraídas de la vida misma ó pueden ser aplicadas a Ella.
Nos habla de la utilización del metrónomo, algunas variantes a las clásicas negras (quarter notes), de Fills, dinámicas, respiración, Sonido, como prepararnos en nuestra sala de estudio para tocar con otros músicos, para diréctos, desplazamientos en Grooves etc etc
Espero lo disfruteis tanto como yo, y como siempre comentamos en clase!!!
El gran Steve Gadd nos muestra en el siguiente video una de las muchas aplicaciones y aportaciones de uno de los "40 rudimentos" de la Batería, los Paradiddles.
En el video la base del patrón rítmico es a corcheas y los paradiddles los toca a semiscorcheas, es decir doblando el tiempo, el sticking lo va cambiando, juega con RLRRLRLL - RLLRLRRL-RRLRLLRL... podeis apreciarlo detenidamente ya que a mitad del video os lo muestra en Slow Motion !!!
De cualquier manera la idea es que esta aplicación del rudimento ó sticking dentro del Groove rítmico sea solo un ejemplo de muchos, podeis probar el mismo concepto con otros rudimentos (paradiddle diddle,double paradiddle, five stroke,four stroke,six stroke roll etc etc)...también podeis pillar algún sticking que os guste de las páginas 5,6 y 7 del Stick Control y darle la misma aplicación que le dá Steve Gadd (llevarlo a semiscorcheas dentro de un patrón de corcheas!!!
El gran Bajista y Educador, motivador, Victor Wooten, nos dá un punto de vista, vivido en primera persona, del aprendizaje, la enseñanza y desarrollo del Lenguaje Musical.Debo confesar que me he emocionado!
